Девушка из Бишкека превратила түндүк в милого маскота и рисует комикс о жизни в Кыргызстане

09:29, 26 авг. ·Илона Ахматова
Рано или поздно каждый художник сталкивается с выбором: продолжать воплощать чужие идеи, постепенно выгорая, или рискнуть и начать строить что-то свое. Адель, 2D-аниматор из Бишкека, выбрала второе. Два года она совмещала изматывающую работу по контракту с рисованием по ночам, пока однажды не сказала себе: «Хватит».

Так на свет появились очаровательный маскот Күн-Күн и комикс «Кукурузный песок» — собственный проект Адель, где современный стритстайл органично сплетается с кыргызским колоритом. Сейчас девушка в одиночку продумывает лор, рисует арты, лепит фигурки и выпускает лимитированную одежду.

Редакция Today.kg решила поделиться вдохновляющей историей творческой бишкекчанки, которая оставила стабильную работу, чтобы говорить с миром через собственное искусство.

Как создать свой комикс: первые шаги бишкекской художницы

Адель родилась и выросла в Бишкеке, а рисованием по-настоящему увлеклась в десять лет. Главным вдохновением тогда послужили популярные аниме и мультфильмы. Сначала это были обычные фанатские зарисовки, которые со временем переросли в придумывание собственных персонажей и сюжетов. Так, шаг за шагом, детское хобби привело ее к цифровому искусству, анимации и созданию комиксов.

«Нде-то в моей комнате до сих пор лежат стопки моей детской манги, которую я, конечно же, никому не покажу», — со смехом вспоминает девушка.

Детское увлечение стало настоящей профессией: Адель выучилась на 2D-аниматора и начала работать. Однако со временем пришло понимание, что отрисовывать чужие проекты — совсем не то же самое, что творить для себя. Стабильность начала приносить эмоциональное истощение.

«В какой-то момент я поняла, что мне тяжело воплощать чужие идеи и работать на кого-то, чувствовала, что постепенно тухну. Мне хотелось создавать свое и делиться этим с другими», — признается Адель.

Несмотря на сильное желание уйти в свободное плавание, художница подошла к вопросу прагматично. Она отмечает, что не была «настолько отчаянной», чтобы резко бросить работу и надеяться лишь на то, что творчество сразу начнет ее кормить.

Начался сложный и изматывающий этап. Целых два года Адель совмещала основную работу с отрисовкой собственного комикса. Новые главы выходили довольно редко, так как работать над ними приходилось урывками, в свободные от контрактов часы. И только весной этого года, когда обязательства перед работодателем завершились, у девушки наконец появилась возможность полностью посвятить себя собственным мечтам. Именно с этого момента развитие вселенной kun_kun_co набрало настоящую скорость.

Кыргызская альтернатива Hello Kitty: история создания маскота Күн-Күн

Любой развивающейся вселенной нужен свой узнаваемый символ. Адель задумала добавить в бишкекскую среду персонажа, который сочетал бы в себе национальный визуал и невероятную легкость. Героя, который импонировал бы и детям, и взрослым — эдакую отечественную альтернативу японским Hello Kitty или Дораэмону.

Визуальный образ пришел практически сразу: вдохновением послужил государственный флаг Кыргызстана. Так появилось милое желтое солнышко с түндүком на голове. А вот над именем художнице пришлось поломать голову.

«В какой-то момент вместо серьезного “Түндүкүн” получилось простое Күн-Күн — и сейчас я очень рада, что все пошло именно так», — делится создательница.

Сегодня за милым образом маскота скрывается нечто большее. У Күн-Күна есть своя собственная легенда, которую покупатели могут прочитать прямо на коробке. Для Адель было важно, чтобы за яркой визуальной оберткой читатель постепенно обнаруживал глубину. Именно этот персонаж в итоге стал для многих «маленькой дверью» в большую историю — мир комикса «Кукурузный песок».

От полимерной глины до 3D-печати: как создаются коллекционные фигурки

Интересно, что изначально физическая фигурка Күн-Күна задумывалась просто как небольшой спонтанный подарок к основному мерчу — наборам с лимитированной одеждой. Но реакция аудитории быстро расставила все по своим местам. Во время первых продаж Адель получила сообщение: «Всё равно, какого цвета футболка, лишь бы был Кун-Кун». Стало ясно, что маскот перерос статус простого бонуса.

Однако запуск полноценного производства обернулся настоящим испытанием для внутреннего перфекциониста художницы. Первую партию коллекционных игрушек она создавала сама, вылепливая каждую деталь руками.

«Первую партию я лепила полностью вручную из полимерной глины. Это было довольно мучительно, да и физически сделать таким способом сотню одинаковых фигурок я бы не смогла, — вспоминает Адель. — Поэтому следующую партию уже напечатала на 3D-принтере. Но и этого оказалось недостаточно. Хотелось добиться именно того качества, которое я вижу у себя в голове. Поэтому сейчас я перехожу к литью. Каждый день стараюсь делать так, чтобы результат наконец меня не раздражал».

Комикс «Кукурузный песок»: история про Бишкек без пафоса и избранных

По профессии Адель — 2D-аниматор, и ее главной творческой мечтой всегда было создание полноценной истории. Но так как самостоятельно нарисовать и анимировать целый сериал практически невозможно, идеальным форматом для реализации идеи стал комикс.

Поначалу, когда маскот Күн-Күн начал набирать популярность, художница немного расстраивалась, замечая, что людям игрушка интереснее самой истории. Но со временем пришло понимание: это не конкуренция, а скорее входной билет в ее вселенную.

Что касается названия «Кукурузный песок», Адель сразу предупреждает: никакого тайного философского подтекста в нем нет. В процессе создания она перебирала множество вариантов, в том числе и весьма пафосные, вроде «Под одним небом». Но в итоге решила отказаться от клише.

«Я поняла, что моя история совсем не про каких-то избранных или необыкновенных людей. Она про обычных ребят — про жизнь, любовь, работу, проблемы, семью и всё то, из чего она состоит. Почему именно "Кукурузный песок" — читатели ещё узнают в самом комиксе», — интригует автор.

Сюжет буквально пропитан атмосферой Бишкека и Кыргызстана. Знакомые улицы, привычки, магазины и поездки на Иссык-Куль — всё это органично вплетено в повествование. Адель стремится показать страну не специально идеализированной или приукрашенной для красивой картинки, а такой, какой видит ее каждый день. Это баланс между ностальгией, глубиной и легким юмором.

Откуда берутся герои: прототипы на улицах города

Главные герои комикса — Даур, Гина и Тойтон — получились настолько живыми, что многие читатели узнают в них себя или своих друзей. И это не случайность. Адель признается, что часто «подсматривает» внешность, жестикуляцию и привычки у реальных людей.

«В Бишкеке хватает интересных лиц — но дальше я уже сильно перерабатываю их под персонажа. А еще я очень люблю давать второстепенным героям имена своих друзей и потом наблюдать за их реакцией», — смеется художница.

Но на вопрос, кто из главной троицы больше всего похож на нее саму, Адель дает неожиданный ответ:

«Все трое. В каждом из них есть какая-то часть меня. Мои привычки, реакции, взгляды или даже черты, которые я не всегда замечаю за собой. Поэтому мне сложно выбрать кого-то одного. В конце концов, это я их прописываю. Так что, наверное, от себя мне всё равно никуда не деться».

В данный момент выпущено 25 глав комикса, но, по словам создательницы, история «толком даже не началась». Первые выпуски были посвящены лишь знакомству с персонажами. Основной сюжет был написан около года назад и терпеливо ждал своего часа. Теперь, когда производство мерча и фигурок налажено, художница планирует полноценно вернуться к работе над комиксом этой осенью.

Больше чем мерч: как создать систему коллекционирования

Для Адель было принципиально важно с самого начала не разделять историю в комиксе и физическую продукцию — всё это части одной большой вселенной. Ей не хотелось идти по легкому пути: просто печатать арты с персонажами на футболках и продавать их.

«Мне хотелось, чтобы покупатель получал не просто вещь. Чтобы вместе с ней он постепенно знакомился с моей маленькой вселенной — через персонажей, детали, качество и ощущение, что именно эта вещь досталась ему неслучайно», — объясняет Адель.

Так родилась идея превратить покупку мерча в небольшую игру вокруг коллекционирования. Каждый «дроп» (выпуск новой продукции) выходит ограниченным тиражом всего раз в месяц и имеет свое уникальное настроение, стиль и героев. Повторить эту партию в точности уже нельзя, а моделями для демонстрации одежды становятся сами персонажи «Кукурузного песка».

Даже внутри этой системы есть своя иерархия. Покупатели получают уникальные карточки с индивидуальными номерами, с помощью которых могут постепенно «повышать свой уровень», зарабатывая небольшие бонусы.

«Сейчас почти все Күн-Күны "заблокированы" — есть только их силуэты на упаковке. Затем каждый месяц по одному они будут "разблокироваться" и становиться доступными для коллекционирования. Каждый Күн-Кун отличается внешностью и характером. Мне нравится мысль, что со временем каждый сможет найти среди них того, который чем-то похож именно на него».

Девушка-оркестр: каково быть интровертом в бизнесе

За всей этой сложной и увлекательной системой, объединяющей арт, сторителлинг, производство одежды и выпуск игрушек, стоит труд всего одного человека.

«Я сейчас буквально тот человек из фильма, у которого в титрах можно было бы написать половину съёмочной группы одним именем, — смеется Адель. — Я одновременно художник, дизайнер, аниматор, SMM-щик, режиссёр, раскадровщик, упаковщик, модельер, монтажёр, скульптор… Иногда сама не понимаю, кем я сегодня работаю».

Художница признается, что ведет все процессы в одиночку во многом из-за своего характера. Будучи «довольно жестким интровертом», ей проще освоить десяток новых профессий и сделать все самой, чем пытаться организовать вокруг себя команду людей.

Но совмещать свободное творчество и суровые реалии бизнеса бывает тяжело. С каждой новой продажей приходит и огромная ответственность. Третий дроп, например, пришлось задержать почти на полмесяца, потому что Адель до последнего была недовольна качеством и продолжала дорабатывать детали.

«Иногда хочется просто бросить всё и снова спокойно рисовать. А потом понимаешь, что именно благодаря всей этой рутине твои рисунки начинают существовать уже не только на экране. Понимать, что люди покупают не просто вещь, которую я сделала, а что-то, что действительно откликнулось им, — наверное, это цепляет меня сильнее всего. Так что да, это моя большая гордость и одновременно большая головная боль».

Когда выдуманные герои оживают: сила комьюнити

Все сложности рутины и бессонные ночи окупаются невероятной поддержкой аудитории. Адель признается, что до сих пор с трудом верит в то количество теплых слов, которые приходят ей в директ от совершенно незнакомых людей, пишущих, что они гордятся ее путем и радуются успехам.

Но самые сильные эмоции у художницы вызывает реакция читателей на комикс.

«Это история, в которую я вкладываю большую часть себя, поэтому, когда мне пишут о ребятах и называют их по именам, я каждый раз немного зависаю, — делится Адель. — Удивительно осознавать, как люди говорят о тех, кто когда-то был только в твоей голове».

Именно эта искренняя любовь аудитории показывает, что риск уйти из найма и создать что-то свое, локальное и родное, был полностью оправдан.

Правило очередной попытки: как найти свой стиль и не сдаться

Многие начинающие художники годами ищут свой уникальный визуальный стиль, считая это чем-то сакральным. У Адель на этот счет гораздо более приземленный и рабочий взгляд:

«Сам визуальный стиль, мне кажется, формируется менее романтично. Ты рисуешь одно и то же сотню раз и постепенно понимаешь: ушную раковину мне удобнее рисовать вот так, подчеркивать ямочку над губой, а на сгибах пальцев оказываются сами собой ярко выраженные складочки. В какой-то момент замечаешь: "Тут есть стиль". Хотя, возможно, это просто набор привычек. Я думаю, стиль не находят, он сам находит тебя».

На вопрос о том, какой совет она бы дала ребятам, которые тоже хотят рисовать комиксы и создавать свой мерч, но боятся начать, создательница вселенной kun_kun_co отвечает без иллюзий. Она не верит в универсальные рецепты успеха, но верит в силу упорства.

«Мой опыт сработал для меня, но у другого человека все может сложиться иначе. Но трудиться — точно. Пробовать, падать, ошибаться, снова пробовать, не бояться монотонной работы. Иногда результат приходит не потому, что ты оказался самым талантливым, а потому что просто попробовал еще раз. И конечно же, кайфуйте! Это тоже часть работы».

Говоря о будущем и о том, где она видит себя и свой проект через несколько лет, Адель надеется стать человеком, который будет по-настоящему доволен своим результатом: «Мне хотелось бы однажды оглянуться назад и понять, что всё было не зря».

Загрузка следующих статей...